Overview

Czy wiesz, że projektowanie graficzne nie tylko komunikuje, ale także przeksztalca kultury, inspiruje ruchy i na nowo definiuje sposób, w jaki postrzegamy świat? ""Pop i design: Tworzenie ikon wizualnych"" zaprasza do odkrycia, jak ta dyscyplina odcisnęla niezatarte piętno na muzyce, filmie i modzie, ksztaltując nasz związek z tymi sztukami i naszą wlasną tożsamośc. Poprzez fascynującą podróż ta książka bada od korzeni projektowania graficznego w kontrkulturze lat 70. do jego eksplozji w epoce cyfrowej, pokazując, że psychodeliczne plakaty, okladki albumów, plakaty filmowe i zrównoważone grafiki modowe to coś więcej niż obrazy: są wizualnymi manifestacjami naszych emocji, wartości i aspiracji. Poza analizą historyczną, niniejsza praca zachęca do refleksji nad projektowaniem graficznym jako narzędziem zmian kulturowych i motorem innowacji. Dzięki emblematycznym przykladom i aktualnym przypadkom odkryjesz, jak obraz opowiada historie, lączy pokolenia i buduje uniwersalny język. Jeśli szukasz inspiracji, wiedzy i nowych sposobów zrozumienia sily projektowania, ta książka będzie Twoją następną niezbędną lekturą.

Full Product Details

9786208637415

Table of Contents

Reviews

Author Information

Tab Content 6

Customer Reviews

Recent Reviews

Countries Available